編者按：楊吉育：浙江傳媒15屆攝影系畢業生。在校期間參與過多次攝影，微電影比賽和展出。《紋身》 《站住》 等微電影網上點擊量超過50萬次以上，攝影作品在上海，杭州高校多次展出。曾參與CCTV5籃球等直播拍攝 拍攝過多支汽車，家具等廣告。 

　　設計·中國：您能對這個logo和公司名字做一個簡短的介紹嗎？ 

　　楊吉育：“優娑”這個名字，起源于佛家。婆娑世界，“優”音譯過來是憂心天下人的“憂”，類似慈悲心懷。我們所提供的就是最好的證件照，給大家一個最好的服務體驗。聽起來也比較柔和，平易近人，所以起“優娑”這個名字。Logo是某一天我們的設計師突然發給我，一拍即合。之前否定了很多方案，不盡人意，我們就一直等待。設計這東西真的沒法說一定要怎樣，你最后真正想要的和你前期定的可很能不一樣，就是這么突然。

　　設計·中國：您是基于怎樣的緣由選擇了“最美證件照”？ 

　　楊吉育：證件照的興起是在韓國，并且很盛行，之后上海也創立了這樣一個品牌，開辟了南方市場。普遍來說，南方在接受新鮮事物的程度上比較快，也比較新，攝影的發展方向慢慢的從“大而廣”轉變為“細而專”，每一個門類每一個品種每一種拍攝方式都更加細化和專業化，所以想回到濟南做一個我們本土的品牌，并把它做的規模化。

　　設計·中國：優娑的logo，微信，文案，店內裝修都十分精致。你是否比較看重企業文化？ 

　　楊吉育：證件照的興起是在韓國，并且很盛行，之后上海也創立了這樣一個品牌，客戶最極致的用戶體驗。而其中最極致的用戶體驗代表著從客戶進店時，或說關注到我這個平臺的時候，有一個舒服的體驗。當看照片的時候感受到一個舒服的版面。在顏色的搭配上，選用黃色作為文案的主色調，設計的logo也要進行不停的嘗試和修改。做為一個品牌，客戶的第一印象很重要,因為我們會有計劃地進行品牌推廣,這要求我們注意到可能客戶都看不出的細節，但我們必須要注意不允許任何環節的失誤。

　　設計·中國：在公司創辦初期會遇到一些困難嗎？ 

　　楊吉育：我們也屬于創業，而且創業選擇的這個業態對于消費者而言是新穎的，這種新代表著機遇與挑戰并存。從試營業以來至今，無時無刻都會有困難，每天都會面臨新的挑戰。總體來說 ，包括這幾點：1）初期的接受度較低。整個價格的調整，以及對這個業態的認知程度很低，需要慢慢的去宣傳。2）現濟南證件照行業屬于“井噴”狀態。有很多類似的工作室都在做“最美證件照”，接觸的人越來越多，這是一個比較令人欣喜的表現，但伴隨著，我們的競爭也會很大，作為濟南這個業態的發起者，在不斷規范它，引導它，做標桿，做旗艦，做一個最大的形象。

　　設計·中國：會一直把“最美證件照”作為核心，還是逐漸會涉及別的領域？ 

　　楊吉育：從公司角度而言，優娑照相館是我建立的關于證件照的一個很準確的品牌，只做證件照，并且不會轉型，證件照永遠是最核心的東西，會一直堅持。但就我個人而言，我現在有一些高端的攝影工作室，兩者是不相關的。

　　設計·中國：優娑還要做一些品牌延伸嗎？會具體到什么系列和其他周邊? 

　　楊吉育：我們的初衷不會變，優娑的品牌延伸，品牌樹立的形象和包裝，一直都是圍繞證件照。我們肯定會把證件照這塊做下去，并且把它完善得越來越好，精益求精。往后也不會做很多的周邊，因為如果你忘了初衷的話，那就是毀滅。我們在研發我們的產品的時候也是圍繞我們的主旨：“輕寫真、快時尚”。對于證件照我們不會拘泥于一定的常規特定背景，我們現在有粉色背景、蛋黃背景等，你可以以一個休閑、娛樂的目的，也來我們這里享受。從剛性需求出發，我們會根據顧客的用途、需求從前期的裝扮、服裝到后期的尺寸大小全面的為顧客服務。

　　設計·中國：由于現如今相機的盛行，有許多拍證件照的企業，您從公司角度來說，有怎樣的自信？

　　楊吉育：我們專注于兩點。一是照片質量，盡可能完美的挑不出任何瑕疵。競爭肯定是存在的，但沒有如臨大敵一般，因為保證產品無可挑剔。我們在每一個領域的細節內都處理的非常好。隨著時代的發展，每個人審美的橫向比較將會更多，不進則退。而第二點的自信則是保證服務質量和態度。

　　設計·中國：選擇攝影創業，是有吸引您的地方還是您自己的愛好？ 

　　楊吉育：我大學學的是攝影專業，所以最先做的是我最擅長的一個領域，可以充分利用我在大學的資源，如果我真正的把它愛到骨子里，應該不會做這種偏商業化的模式，但我對攝影是很感興趣的，我很喜歡攝影，但我也做著視頻，廣告等，未來我還有可能去做一些綜藝節目，這些都是我們的一個構思，現在也在籌備。

　　設計·中國：相機的機位，牌子，價格也都不盡相同，在攝影方面您對器材有什么樣的要求？ 

　　楊吉育：真本事與相機無關，因為器材永遠在更新換代。本事不是指運用器材的熟練度，而是對基本功的掌握。剛開始我學攝影時練了兩年構圖。將一切安排在最合理的位置，每一個細節都需要處理。描述你眼中的事物，盡可能的用照片去表達一種意境，而再往后學習里，學會在一張構圖里面表達多種意境。這就是我對攝影的認識，很土很基本。雖然我們做的東西緊跟潮流的發展，但是對基本功的要求永遠不變。

　　設計·中國：一張攝影作品，分為前期拍攝和后期修圖，您對前后期要求和比重怎么看？ 

　　楊吉育：如若拋開我的工作不說，我最看重的是前期，我們將大量的精力與時間都放在前期上，后期只是稍加修飾。一張經典圖片存在不得不處理的瑕疵，可能我后期才會處理，而有一些瑕疵還是會保留。我比較偏愛紀實，但是現在做的是人像攝影，屬于棚內攝影。因此前期就不光只是拍攝，對化妝的要求也十分高。攝影又包括攝影技術和布光技巧。在此對器材要求就非常高。之前所說練基本功時對器材的要求不高。但之后運用更好的器材自然會拍出更好的效果。因此我們的棚內攝影前期百分之四十，后期百分之六十。

　　設計·中國：對于剛剛從事這個行業和即將畢業的一些學生，您有什么建議。  

　　楊吉育：做自己喜歡的事，先不要考慮金錢問題。選一個自己真正喜歡的工作，如果做攝影，真正想去拍什么就去拍什么。你可以最簡單的接觸開始，即便這個東西地位很高。我舉一個簡單的例子，如果喜歡拍關于藝術的照片，你可以跟著老師從助理開始干。愛它，你就得熬，熬出來了就干出來了。先考慮錢，你就掙不了錢，到后來就不好賺錢了，因為你已經偏離了自己最擅長的東西了。談錢不光傷感情，還傷未來。