佐藤大，1977年出生于加拿大多倫多，2000年早稻田大學建筑學系畢業，2002年早稻田大學建筑系研究所畢業，同年成立nendo設計公司。2008年設計的cabbagechair 得到紐約設計moma、巴黎裝飾美術館、紐約設計美術館的永久收藏，獲得世界性的評價，2008年11月開始為全球20余家Tod’s旗艦店擔任櫥窗設計。

　　佐藤大的home object design（家具設計）最讓人驚訝的不止是看見當下讓人感覺好前衛的視覺沖擊，從某些層面來說，佐藤大的設計被賦予了更多日本意象的美感與實用性。出生于加拿大多倫多的佐藤大，十七歲進入早稻田大學的建筑系就讀，對于設計維持著熱情的佐藤大接著就讀早稻田的建筑碩士，二十四歲畢業那年首次以游客身份參觀了米蘭家具展Salone del Mobile，從此決定以設計作為終身職業。二〇〇二年創立nendo設計公司，業務范圍包括建筑、家具設計、室內設計、甚至是視覺藝術設計等，不限產業與品牌的彈性，使佐藤大和nendo不斷出現在日本國內以及歐洲大陸。 

　　執著于為日本意象美學注入驚嘆號的佐藤大說：『Giving people a small  ！moment hidden in oureveryday.』（要在隱藏的日常中給人們一個驚嘆的時刻。）——創意總出現在細微處，這是佐藤大的設計信仰，他認為每個商品的設計都需要帶給人們驚喜，在前衛的外形之下，實用的特質之外，驚嘆號！是最能帶給人們靈感觸發的片刻。如果要細剖他創造的設計潮流，那就是完美地融合日本前衛藝術以及古典韻味，挾持著這樣迷人的日本新意象美學讓他開始被國際設計界的目光所注目。 

　　他主張在設計的時候讓人們明白為什要開發這個產品，設計理念如何，給人們的生活帶來什么影響。這種影響不僅限于當下，要發展性地看待，在昨天、今天、明天形成的整個時間軸上來分析。這種觀念就像如今的蘋果，各個產品的宣傳已經不再是靠創意來強化別人對其品牌的記憶性，而是在用平實的方式在告訴你設計的細節和生活中它到底可以怎么提升你的生活品質。 

　　這是和三宅一生的合作項目：作為三宅一生代表作的褶皺服飾Pleate Please Issey Miyake 并不是直接用帶有褶皺的布料制作而成的，而是設計師事先計算好某件衣服會有多少褶皺，然后將裁好的布料做出基本造型，在用一種專門制造褶皺的機器加熱，將褶皺固定下來，這種褶皺加工器會用到大量的褶皺紙，并且這宗用完的褶皺紙都是被直接扔掉的。當時三宅一生對佐藤提出了一個問題，“能不能用這種一次性的褶皺紙做些什么呢”？佐藤提出的方案是將很多用過的褶皺紙加工成筒狀紙卷，然后剪開一個口，讓他變成一把椅子，做出來的成品就像一棵白菜放在座子上，什么也不做，就站穩了。用戶可以根據自己的喜好親自選擇形狀。將筒狀紙自由地剪裁使用，做出完全屬于自己的”料理”。 

　　+d發售的抽紙，不是將盒子設計的很精美，而是直接不要盒子的“減法式”設計。不同于平常我們所見到的抽紙盒或是矩形或是方形的呆板標準，減法式的抽紙盒只有一個小圓環，但卻給人了極大的舒適感和實用感。 

　　而后的作品——“深海”擱架以淺藍色玻璃作為隔板，隨著架子的降低逐步縮小每層之間的空間。同時與鏡子相結合進一步強調層次，最終的效果是從任何角度都可一眼望到深處，好似海洋。 

　　設計師的職責，就是將隱藏在事物表象背后的真實需求找出來，努力探尋問題的核心，用設計的手法放大生活中不為人所注意的細節。有時候，一次小小的靈光乍現，就形成了最終的設計。 

  （編輯：劉婧羽）