走過120年歷史的威尼斯雙年展，今年卻有點鬧騰。2015年威尼斯雙年展比往年提早近一個月，在5月9日開展。開幕不久后，中國藝術家的參展新聞已經成功“搶占”了威尼斯雙年展的頭條新聞。 

　　第56屆威尼斯雙年展將從5月一直持續至11月22日，89個參展國將在綠園城堡、軍械庫區及威尼斯歷史館區參展。來自全球53個城市的136位重量級藝術家入選主場館，其中，四位中國藝術家徐冰(其展出作品《鳳凰-2015》)、曹斐(《La Town》)、邱志杰(《上元燈彩》)和季大純(《無題》)收到了主場館策展人奧奎·恩維佐的邀請。

　　奧奎·恩維佐將本屆雙年展的主題確定為“全世界的未來”，在這個主題之下確立了三個疊加的“濾鏡”，包括“現場性：史詩般的延續”、“混亂的花園”、“資本：鮮活的閱讀”，其涉及的主題有重合也有分立，以展現不同的藝術構想和實踐。威尼斯雙年展主席保羅·巴拉特表示，選擇奧奎的原因，更重要的在于其獨特的藝術敏感性。

　　雙年展上的中國面孔

　　奧奎不是一個追星的策展人，他很少選擇大腕藝術家，也較少選擇時代新星，他將軍械庫入口處的長廊展廳打亂成無數不規則的空間，讓藝術家散點式獨立分布于各自的區域，邱志杰、季大純、曹斐三位藝術家的作品就被安排在此，而徐冰每只長達30米、重達8噸的《鳳凰》則被安放在了意大利館主入口處，被視為“威尼斯雙年展風水的龍頭”。

　　能夠參加主場館的展覽，自然是獲得高度學術認可的，這也是威尼斯雙年展奇妙的地方。雖然雙年展的國家館以及平行展爭議不斷，但是雙年展組委會卻巧妙地平衡了兩類展覽的關系，主場館保持著高度的獨立性，始終由威尼斯雙年展組委會邀請策展人獨立策展，這也嚴格劃定了主場館和國家館、平行展之間的關系。

　　從2013年第55屆威尼斯雙年展開始，中國面孔就不斷在各個國家館和平行展中出現。據不完全統計，從上一屆至今，參展的中國藝術家年均超過300人。

　　在所有的國家館中，中國館是最順理成章地出現中國面孔的。北京當代藝術基金會成為本次中國館的策展方，展覽主題為“民間未來”，邀請3位藝術家以及2個藝術平臺自組織：劉家琨、陸揚、譚盾、文慧(生活舞蹈工作室)、吳文光(草場地工作站)，內容涉及民間非遺文化、鄉村現實、建筑等多方面。

　　去雙年展外圍鍍金？

　　除了進入國家館，還有很多藝術家以平行展的形式參展。比如，林冠藝術基金會主辦的劉小東個展“因地制宜”、上海喜馬拉雅美術館主辦的“山水社會——測繪未來”群展、“通向地獄之路”江衡個展——第56屆威尼斯雙年展特邀展、今日美術館主辦的“氣韻非師”——從顧愷之到潘公凱的中國水墨展……在這一系列名單中，平行展的目的究竟為何，為了學術還是市場，這是一個無法得到答案的問題。

　　1999年，藝術家蔡國強獲得威尼斯雙年展金獅獎后，中國當代藝術迅速在全球引起關注，這也讓一直身在國內的藝術家無怨無悔地愛上了威尼斯。“威尼斯雙年展”參展藝術家在早幾年的中國當代藝術市場中，也確實成為一劑良藥。渡過威尼斯的金，在國際語境平行空間中轉了個圈，回國之后就可以大搖大擺地登堂入室。現在，中國藝術圈已經不再關心誰獲得了那萬眾矚目的威尼斯雙年展金獅獎，而是這次又有誰去了威尼斯做展覽。

　　在所有展覽之中，賈藹力個展尤為引人注目。該個展位于葛拉西宮旁邊的劇院，這是賈藹力首次在歐洲美術館級別的展覽，葛拉西宮每年都從全球范圍內邀請一位藝術家，用自己的作品與安藤忠雄所改造的藝術空間展開對話。

　　威尼斯雙年展是全世界最重要的藝術活動之一，1895年開展以來，威尼斯雙年展匯聚并見證了政治、經濟、藝術、文化等領域的激烈變革，一直被視為雙年展的標桿。平行展是2007年第53屆威尼斯雙年展才開始有的概念，策展方上報方案獲得組委會批準后，可以在展覽中使用威尼斯雙年展的標識。與主場館的展覽不同，平行展的費用由策展方自行負擔。在威尼斯雙年展期間做一個展覽花費一向不菲，根據一位平行展策展方給出的費用計算，場地費用達到200萬元，雙年展標識的使用費也在幾十萬元，其中還要加入作品運輸、保險、人員差旅等費用，一般來說，如果做一個比較有規模的展覽，費用在500萬元左右。藝術批評家徐子林曾對平行展做過更為直白的解釋，該展通常由策展人向威尼斯雙年展組委會繳納費用和場地租金，然后回國向藝術家“招商”。

　　參加了威尼斯，就意味著得到了學術和市場的雙重認可?“創造身份”運營方代表季曉楓就毫不避諱地表示，整個威尼斯雙年展就是一套商業運作，有幾個中國藝術家通過參展威尼斯回來之后身價倍增了?這就形成了一個奇怪的現象，中國藝術家竭力爭取的威尼斯參展機會，最后得到了什么?一段時間的媒體曝光率、一項看上去很美的展覽記錄、一個可以炫耀的旅程……是否對市場形成推動，暫時沒有相關的統計數據出現，但是在2000年初信息相對閉塞的時候，威尼斯雙年展確實讓更多人看到了中國當代藝術的發展。而在信息高度開放的當下，這種操作方式是否還能達成同樣的效果?

　　當中國藝術圈還在為中國軍團在消耗威尼斯雙年展品牌效應而議論紛紛時，奧奎則對此非常淡定。此次展覽開幕前，威尼斯組委會史無前例地到上海召開新聞發布會，對于中國面孔是否會影響雙年展的嚴肅性問題，奧奎的回答很干脆：“威尼斯雙年展畢竟是一個藝術界的盛事，藝術家們很自然地想找到這么一個空間，甚至花錢去租一些場地展現自己和作品，這本身無可厚非，這也屬于我們的雙年展，有史以來的一部分——巨大的平行展，從這一部分來說，藝術家并沒有做出格的事兒。”

　　正如奧奎所說，如何避免藝術的商業化問題——其實從嚴格意義上來講很難“避免”，但這不是雙年展的宗旨和目的。是否出格，這可能就是雙年展的底線了。