多元文化影響下的交叉學科設計教育發展會議專家觀點摘錄:

10月15日,“多元文化影響下的交叉學科設計教育發展會議”在山東工藝美術學院舉辦。中國藝術研究院原院長韓子勇以《手藝的當代處境》為題發表主旨演講,深入分析了傳統手藝在當代社會的格局、不同手藝的處境、傳統手藝的靈光,以及工場到工廠,工具改進限制的現代手藝格局,提出了觀察手藝、研究手藝、繼承手藝、創新手藝的新視角。
不同的處境
韓子勇認為在現代市場中,不同手藝的市場可見度差異很大,這種分化根植于其歷史傳統與服務對象的差異。一部分手藝,如玉器、漆器、陶瓷、刺繡等門類,歷史上主要服務于宮廷與文人士大夫,承載著深厚的文化與審美價值,因此在當代仍能吸引高端收藏與藝術消費,并具備較多創新轉化的可能;另一部具有實用價值的手工技藝,如釀造技藝、扎染、傳統營造技藝等,則伴隨文化自信和旅游業熱興,形成國潮風潮。
此外,中國剛完成城市化、工業化,成為世界制造業大國,需要結合國家非遺名錄傳統手工技藝類項目,對照傳統社會情況,開展中華手藝相關的社會調查,作出全景式切片并進行觀察、描述、分析和評估,如哪些已經無影無蹤,擠出了生產生活?哪些得到傳承、發展,其間發生了怎樣的改變,同時要對非遺工坊、鄉村振興、藝術鄉建、文化創意、非遺進社區、文旅融合、傳統手工藝振興計劃等政策措施的效果進行描述、分析,提供學理化的建議。
傳統手藝的靈光
韓子勇提出設問:在精致化的現代生活中,為何傳統手藝常被視為“粗糙”?哪些手藝以奢侈品形式重現“靈光”,哪些作為機器不可替代的特色產品延續著“煙火氣”?
他認為,傳統手藝應包含手工特質、文化價值、消費符號與天然材質等不可復制的要素。作品中的“指紋”與“痕跡”是情感與技藝的凝結,其打破機械精細化、標準化的局限所呈現的手工痕跡,能夠煥發自然律動的美感。匠人依材質特性順勢而為,保留木紋裂變、陶土收縮等體現人與物之間互動的痕跡,而消費者選擇手藝作品也不僅是購買物品,更是對文化記憶與生活意義的追尋。構建根植于本土經驗的中國手藝理論體系,有助于推動消費者通過手藝作品認同傳統美學與東方哲學,實現身份歸屬與文化自信的深層滿足。
工場到工廠,工具改進的限度,我們缺了什么課?
西方經歷了工業革命,實現了手工作坊到工廠的變化,工具也相應進行不同的改進。中國社會現如今需要推動工具革新,以機器主導生產,推進數字技術介入與人機關系重構,以手藝核心不變、協同共生模式進行人為轉變,跟進時代的發展,根據國人的需求開發工具。韓子勇列舉了關于預制菜與鍋氣的例子,引發對于手藝的思考:鍋氣的本質是烹飪中火候、技藝等的綜合體現,承載食材的溫度與人情味。預制菜的出現雖然方便了人們加工食物,但其仍然具有局限性,工業化預制難以復現現場爆炒的香氣與口感,缺乏烹飪過程中的動態調控。這體現了手藝是機器標準化生產中無法復制的生命力,具有不可替代性。手藝應該尋求傳統與現代的平衡,在效率與風味間尋求融合,尊重手藝價值,避免技術對文化的稀釋。
(策劃:龐萌;采寫:黃斌)